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隽永之作——王清杰的绘画态度

  • 2014-05-18 16:20:16
  • 来源:顶点艺术网
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导读:本届艺交会由中国美术家协会、广东省文化厅指导,广东省文化产业促进会及广东艺时代文化产业投资发展有限公司主办,广州艺时代展览策划有限公司、艺术投资精英会承办的第四届广州艺术品交易博览会

所谓后生可畏,虽然年轻,但已经备受瞩目,在他的画作中看得出博大的意态和信念

本届艺交会由中国美术家协会、广东省文化厅指导,广东省文化产业促进会及广东艺时代文化产业投资发展有限公司主办,广州艺时代展览策划有限公司、艺术投资精英会承办的第四届广州艺术品交易博览会(简称:广州艺交会)将于5月23日至26日在广州白云国际会议中心2、3、4号楼举办。

王清杰,北京国艺美术馆馆长,中国书法展览馆常务馆长,中央国家机关书法家协会主席团成员,文化部青联委员,中国人民大学培训学院、清华大学美术学院特聘教授,北京慈善协会艺术教育基金主任,中国影视文化发展基金顾问,东北农业大学艺术学院客座教授,《画苑》《东方文化艺术》杂志社总编辑,《当代艺术》杂志社副总编辑。出版作品有中国美术家协会艺委会,《国画家》推荐出版《国画家--王清杰作品集》,《香远溢清--吴休、王清杰画荷》08台历。《中国当代实力派画家丛书--王清杰画集》出版《“亲山恋水”王清杰山水画新作选》等。

清杰的花鸟画简约明快, 飘逸洒脱, 委婉隽永, 溶入了书法的韵味,蕴含着笔情墨趣,继承了文人画的传统,同时吸取了现代艺术的某些构成因素。从他的画可以看出,他对传统中国画是下过一番工夫的,尤其对青藤﹑八大﹑石涛和现代花鸟画大师齐白石﹑李苦禅﹑潘天寿心仪而神往,受他们的影响较深。
清杰的花鸟画,还得益于他的书法。他学习书法不仅是临帖,更重视在读帖上下功夫;读得很用心,很专注,感悟很快很深,取得了事半功倍的效果。书法用笔中刚柔相济的力度美,婀娜多姿的动态美,以及气势美﹑节奏美﹑韵律美等等,还有章法的“奇﹑正”关系,笔法的“生﹑熟”关系,以及“虚实相生”,“乱而不乱”,“计白当黑”,“对比呼应”等等矛盾对立关系,都被他融入了花鸟画的章法和用笔之中。所以,他的画和画上题字是协调一致,浑然一体,多样而又统一的。他的书法作品中,也不乏妙品﹑逸品乃至神品。
清杰的山水画,则全然不同于他的花鸟画的简洁和淡雅,而是竭力追求浑厚华滋,沉雄蓊郁的意境;画面山峦重叠,层次丰富,间以行云流水,雾霭迷蒙;于坚实﹑劲健﹑挺拔﹑雄强中透出些许迷蒙和虚幻。正所谓“寓刚健于婀娜之中,行遒劲于婉媚之内”。奇崛蒼茫,气象磅礴,章法严谨,境界开阔,纯朴浑厚,寓巧于拙,寓美于朴,表现出蓬勃的生命力和充沛的热情。在向传统中国山水画学习的过程中,他着重继承北派的“勾斫之法”,又吸取南派的“渲淡之法”,把“干裂秋风”和“润含春雨”融合起来。他对李成﹑范宽﹑李唐﹑龚贤和现代山水画大师黄宾虹﹑李可染﹑傅抱石﹑石鲁心有独锺,从他们的作品中吸取了较多的营养。但是,他更重视“外师造化,中发心源”,经常到大自然中去写生,体味和感受山水之美。清杰还很年轻,相信他还将继续从多方面不停地充实和提高自己,戒骄戒躁,稳步前行,把自己造就为真正的大画家,为中国画事业做出更大的贡献! ----吴休(北京画院原副院长)
清杰的画,画风比较放!属于大写意画;现在很多国画家都由于受到形的限制,所以有的时候放不开,但是清杰在这一点上做的比较好,能放得开、能做“笔墨松”!清杰的画在形上真正放得开,在整个画的气韵上也都非常好!他能做到“画气”,因为这一点很多画国画的人很不理解,真正理解到“画气不画形”这一点的真正画家也没几个能理解真正涵义!清杰整个画面一气阿成,有气势、有书卷气、有浩然之气!我今天看到这些画的作品中他这个气很连贯,这个对一个画家来说是非常重要的修养。----李宝林(中国国家画院国画院副院长)
清杰虽然很年轻,但我们是老朋友了,以前多次到济南来,我们有很长时间的接触。对他的画以前没有直观地看这么多,只是看一些零星的资料,一些画册,今天他办这个画展,我感到很吃惊。有这么几点的感觉吧:一点是清杰非常的年轻,而且是当代中国具有实力的年轻的画家。我就是从这个画展看到他非常有实力,他的画路子非常宽,山水、花鸟、人物都很全。这么年轻,画的实力就这么强,而且他的画作,每一张都有相当的水平,这确实是不容易的。包括是中年,甚至是老年画家,路子能扩的这么宽也是相当不简单的,更何况他现在很年轻,这使我感到很吃惊。第二,他画的艺术风格非常丰富,尤其他的大的长卷,二十多米,气势磅礴,传统工笔很深。从这个画中可以看出,他受古代传统画的影响很深。你像石涛啊、八大山人啊、清代四王啊等等。当代的你像李苦禅啊、黄宾虹啊、傅抱石啊等等,他都吸收了他们的很多的营养。所以在他的画作当中既有传统的东西,又有强烈的个人风格和追求。他作为一个年轻的画家来说是非常不容易的。他的画意境很深远,格调很高。而且笔的功夫也是非常的扎实、朴实。从这里我看出王清杰先生确实是下了很大的功夫。从艺术水平上来说,在这个年龄段上应该说是非常优秀的。第三点,清杰的书法,从画上的题字来看,也是下了很大的工夫,是临了很多的帖,在传统方面涉猎的非常广,在书法、古典诗词方面都有涉猎。综合这几个方面,我感到王清杰先生在艺术方面取得了令人瞩目的成就。尤其我感到他现在这么年轻就已经担任几所大学的教学任务,还兼着许多社会非常重要的职务,这是社会对王清杰艺术和人品的承认。另一个方面来说,他这么年轻就取得了这么大的成就,也是社会各界对他的评价。清杰——山东人,为人非常的厚道,非常可交,跟他接触的朋友都愿意和他交往。他在做人上非常的诚实,在艺术上也非常的执著,在艺术观念上涉猎能力很强。所以我说他是当代非常有实力的画家,非常的有前途。---张业法(中国书协副主席)
我觉得王清杰的画,画如其人!它的画面非常的干净、爽朗、清爽!他觉得他很杰出,在他的画作中能看得出博大的意态,另外有陈白阳用笔的一种比较才情高逸的那种气质,在清杰的画里他有他自己的风格,有酣静的现代气息!清杰的画作里含进了现代性,取材是传统的,结构是现代的,笔墨也是取的传统艺术中的精粹,所以我也很喜欢王清杰的画!过去我也在刊物中看过清杰的画,是能够让人耳目一新的,作品很不错,清爽,清朗,明快,所谓清风明月,这就是指王清杰的! ------- 范扬 (中国国家画院国画院副院长)
画水墨画,尤其是花鸟画最强调的就是“气韵生动,古法用笔”,通过传统的“六法”,我看在他的画里面,最起码占了两法,第一就是突出“气韵生动”画的很潇洒、很放松。尤其是这幅画,你的笔墨、浓淡干湿,还有就是黑、白、灰处理的非常好,所以画很达远。有时候画容易画灰了,画平了,但是他的画的结构非常舒服,黑白灰,浓淡干湿搭配的非常协调。而且他的书法很好,书法跟绘画的协调非常好。很多人画花鸟,但是书法不够好,特别是大写意,如果书法不好,画的味道就差了很多。他的书法,跟他的笔墨结构非常协调。给人的感觉很舒服,我很喜欢,希望大家一起来分享。 ----史国良 (首都师范客座教授)
清杰的画我看了一些,题材上或闲山悠水间以茅屋农舍,或薄雾轻云笼罩小桥古径,或近树远峰配上竹篙轻舟,或顽石杂草缠绕清泉溪流。技法上,重笔墨,少用色,皴擦点染积,一招一式,或有出处,或入古出新。当前的山水画创作,存在许多问题,有的闭门造车,作品陈陈相袭,没有生活气息;有的不下功夫,随意用笔,粗枝烂造;有的创新过头,没有章法,离形离谱。清杰的画却坚持走正路,师传统,师造化,同时努力的寻造自己的语言,营造自己的氛围,从他的画里看不出那种抖小机灵的虚滑气,急功近利的浮躁气,有的是平和素淡的清气,踏踏实实的静气。这是很难得的。 ---谷福海(中国书画经营家协会会长)

 

(责任编辑:Arthur)

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